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舞台艺术超进化 | 未来舞台效果究竟会是怎样?

原创 2021-04-25



舞台

太初的舞台前传来号令“拉开帷幕”!雾气的帷幕徐徐升起,形象的舞女登台;千眼雷神因陀罗看得一清二楚。他的看见即创造,他看见的盛大节日千古绵延。

——泰戈尔


当人类形成复杂文明的社会之前,一帮远古人类用着最古老的语言,交流着一天里遇到的杂七杂八的事件:往东十五里有水源,北面的密林有野兽,隔壁部落的酋长被她的第二任伴侣篡位。这位讲述者越讲越激动,他登上了附近最高的小土坡,神情洋溢,手舞足蹈,用木棍皮毛当道具,把一个小小的八卦添油加醋说成了一个极具英雄主义和神秘主义色彩的“史诗” ,小土坡下面的观众也被这个精彩的故事所迷惑,每一个人眼里都闪烁着神往的光芒。

 
电影《2001太空漫游》导演:库布里克

一眼万年,人类到达了高度发达的社会,那个小土坡也变成了雅典的狄奥尼索斯剧场,巴黎歌剧院,北京鸟巢体育馆。


而这些场所称之为舞台,在这个特定场所,诞生了歌剧、戏剧、戏曲、曲艺、音乐、舞蹈、杂技、魔术、武术等众多表演形式。人类在上面演绎、竞争、伪装、尽情泼洒浓烈的情感,用声与光引起与观众的共鸣。

人们为了最大限度的引发心灵的共振,需要在舞台上调动一切构成因素,与表演形式合成一个完美的且有意味的演出,那么这个具有整合性的艺术形式就是——舞台艺术。


启蒙时期

舞台艺术早期本身是有局限的,为了限定演员的表演空间,古希腊戏剧、中国古代戏曲、日本能乐和十六世纪的莎士比亚戏剧演出中,舞台上一般都不设布景,演员的上下场口也是基本固定的。当时演员的动作空间与建筑空间是重合在一起的。
1:古希腊戏剧
2:中国古代戏曲
3:日本能乐
4:十六世纪的莎士比亚戏剧


发展时期

直到文艺复兴时期,意大利舞台上出现了透视布景后,但演员的动作空间开始受到布景的限定。随后工业文明使框架之内的表演艺术达到高峰,19世纪箱式布景的出现,却也让限定性就愈为突出。


法尔纳斯剧场:演变出台口景框,舞台成封闭状,演员退入景区表演,戏剧演出成为一幅活动的画面。

进入20世纪以来,传统镜框式舞台被冲破,并出现多种形式的演出场所,甚至走向咖啡馆、街头广场。这种沉浸式舞台从而在新的条件下使动作空间和建筑空间重合起来。

「沉浸式戏剧」Sleep No More ,剧场中观众戴上白色面具,演员进行零距离的表演。

Cafe Play, 演员们在咖啡厅里表演和舞蹈。Photo: This is not a theatre company



这种形式上的突破,固然打破了一些限制,但其实舞台艺术发展还是不平衡的。比如更传统的表演形式,还是更注重演员的服化道,利用简单场所布景和灯光,靠观众的想象力将情节串联。

造成这种现象的原因是多方面的,大型的布景意味着更高的成本,创作者更希望让观众的注意力更多聚焦在表演上,比如一些精彩的无实物表演,不用过于精致的布景也能被大家接受。

还有就是电影艺术的崛起,影视产业突飞猛进地升级成就了一个个视觉领域的巅峰。但是“舞台”依然有着不可替代的特性,它的实时性、互动性、演出场所的社交性、都蕴含着巨大的能量。比如当今各类节日晚会、演唱会和音乐节,不仅能容纳各种文化属性,还占据了文化市场不少的份额。


变革时期

但在面对疫情时代,仅3个月,国内市场取消近8000场演出,票房损失约10亿元;日本公演取消3周,损失450亿日元(约30亿人民币);韩国仅SM一家公司,今年第一季度演出推迟,公司销售额直减140亿韩元(约8000万人民币),利润减少69亿韩元(约4000万人民币);全球最大的演唱会推广公司 Live Nation Entertainment,其股价自3月中旬以来下跌40%,市值蒸发数十亿美元。

所以依靠固定场所生存的舞台艺术也要思考新的形式,利用新技术的加持可以更加夺目。比如利用xR虚拟拍摄,即扩展现实是 VR(虚拟现实)、AR(增强现实)、MR(混合现实)的合称。通过可穿戴设备和计算机技术,xR虚拟拍摄可为受众带来真实与虚拟结合、人机交互的环境。


PASSAGE by THEORIZ


Virtual Event Show by Illusionist Digital Arts Studio


梦回唐朝 · 大话西游十八周年嘉年华晚会 by Digital FUN


现实舞台中最重要的是布景和灯光,前者需要更多的规划和设计,要兼备装饰性和安全性。保证合理的调度就要多次排练和场地勘探。那么引入xR拍摄模式,会大大简化场景搭建的工作流程,同时还增加了拍摄角度的灵活性;现实与虚拟的实时切换;让体验与感知实现最大的自由度。

作为中国极具先锋精神的视觉工作室—— Digital FUN 为了进一步深化 Unreal Engine 4 在xR虚拟拍摄领域的技术,特别和资深电子音乐节灯光师闫磊一起利用 Artnet 协议和 MA lighting 灯光控制,在虚拟世界里构建起一个酷炫科幻的场景,Unreal Engine 4 材质逼真的质感和真实的灯光控制,直接引爆线上的舞台体验!


#影片幕后故事


Digital FUN 

位于上海,是一家专业应用新媒体交互技术及视觉实时特效的工作室。工作室的业务范围包括艺术策划、交互开发、技术咨询等,并提供前沿科技与视觉感受相结合的解决方案。目前已成功参与了包括奥迪、宝马、大众、本田、爱彼手表、Lululemon 等品牌的大型发布会,是国内为数不多的提供艺术与跨领域交互、视觉特效和技术整合的执行策划及导演团队。

更多信息请持续关注媒体垂询:info@digitalfun.net




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