“从产品到门店都是消费者整体体验中的环节,而每家门店的设计,都是一个灵感诠释的过程。”时至今日,“现象级爆红”在关于喜茶的讨论中已不再是话题中心,人们转而思索其“千店千面”的多元形象背后的逻辑,和其层出不穷的设计创意来自何处。这一现象,正是品牌成功转型与可持续的表征。谁在为不同的终端门店源源不断地引入创新设计?
西安,足够古老,却又不断变化演变,崭新与古老每天在这里交融、对撞。装置首要形态试图构建一种人类的时间梦境,将一百四十枚时钟组合排列,呈现出阵列的规律图形变化和组合。其通过时钟视觉元素构建出时间的线性与体积,视觉元素在时间和空间对于环境的象征意义充满了体验感。在探索门店创新设计之时,结合城市特色和地域文化,创意联动,用新的媒介技术手段与展示方式,探索新的设计表达方式。
在喜茶的世界观中,喝茶可以是酷的,传统茶文化中的“禅意”和“唤醒灵感”的特质不仅根植于品牌基因,也是店面设计创意的来源;而店里的机械装置则是更具趣味性与记忆点的表达方式。△ 在最早的深圳店中,设计师以运动的表盘装置揭示时间不停流转的线索。
立品团队为喜茶不同店面设计的系列装置始终围绕“禅意”中的“时间”概念,从表盘到钟摆,试图在日常物件与非日常感受之间,以丰富的感官体验激发灵感。设计师通过装置手法对时钟进行抽象表达,向人们揭示“时间仍然无时不刻在流动”的线索,与静止的空间形成玩味对比。
通过这个名为「浮光」的影像装置,将这份禅意的品茶时光保存了下来,将自然万物以光影的形式留在了喜茶厦门磐基名品中心店内,让顾客能够在品茶时摒弃世俗纷扰,以更纯粹的心境去体验时光的隽永。“光”,在佛与菩萨的形象中象征遍照一切的慈悲,而茶文化也有佛家修行的精神。结合喜茶禅意、极简的品牌理念,“光”在此的作用不言而喻。运用光创造的浸入式的自然体验,让人们在视、听、品等感官中得以实现通感,体验时间的本质和岁月流逝之美。入店面,伴随店内店外知了和鸟类的声音,摇曳在墙面的树影、动物剪影便呈现在顾客眼前,创造了一座静美、悠雅的南方小城,让人忍不住踏足其中。
考虑到喜茶店铺的空间,人会相应较多,装置的墙面又位于排队等候的正前方,若使用投影形式则会在墙身出现很多遮挡的人影,使用屏幕配合透光材料的形式以解决这个问题,做出影像在墙身内部透光到外部的感觉,让整个影像装置看上去更加自然、质朴。作为新生代茶饮代表的喜茶当时正在寻求更为成熟的表达方式,尝试通过空间体验升级提升店面的舒适度与品质感,并帮助品牌传达年轻态茶文化与禅意感受。同样是从消费者对产品的感受入手,这家店更为直接地选取了芝士茶特有的渐变茶色作为沟通点,利用店址本身两层通透的建筑特点,营造“整个人泡在茶汤里”的奇妙体验。
由外部观察这个透明发光盒子,可见其整体呈现出色彩从深到浅的渐变趋势。而面对除去厨房区域后单层不足50㎡的局促面积,设计师选择以一个瞩目的旋转楼梯贯穿一二层:与其勉强多塞进些座位,不如索性将空间装置化,营造更具记忆点的视觉效果。
△ 旋转楼梯是空间中的主角,人们在店内的活动围绕着它进行,它也成为顾客们喜爱的拍照背景甚至到店原因。细条形定制手工砖是构成色彩渐变的主要材质,其半弧面形态平铺后带来像竹排一样的自然肌理。本质上,茶道是一种对“残缺”的崇拜, 是在我们都明白不可能完美的生命中,为了成就某种可能的完美,所进行的温柔试探。 ——冈仓天心《茶之书》
BloomDesign绽放设计在为喜茶打造南宁万象城店的时候,决定从茶文化的源头着手去找到新的思路与方式,为喜茶品牌注入一种全新的品牌印象,一种根植于传统茶文化却极具时代性的表达方式。
残缺之美
喝茶的精神表达是茶道,茶道是一种对于残缺的崇拜,在不完美的生命中体会美与和谐。在设计中我们大量使用“石”、“木”、“水”这些最纯粹最原始的自然元素,通过诚实而不未经修饰的表达,摒弃繁杂,唤起消费者对本质的感受。即使外表粗糙,斑驳,却依然能从这种残缺中体会到自然之美!
意境之美
我们在入口处设计了一个玻璃水幕作为空间隔断,由于水的流动,让空间之间的关系变得更加生动有趣而富有变化,潺潺流水与粗犷有力的原石,动静之间让空间有了一种东方山水的韵味,大面积的留白也给消费者给予了更大的想象空间。
平凡之美
当繁华和喧嚣变得习以为常之后,人们对于朴素、天然的追求反而变得更加迫切。在设计中我们保留了材质的天然肌理。或温润、或粗犷、或细腻、或斑驳。用这种朴质原始而近乎于本质的自然元素来诠释一个茶空间,恰是一种繁华之后归于平淡,对于本质的表达。我们希望这种朴实无华能给消费者带来内心的平静个愉悦!
通过对品牌基因、产品、社会语境与受众的洞察,设计团队得以不断获取灵感和创意。借助多元店面形象,喜茶以更为灵活的方式诠释着“灵感之茶”的定义;而趣味性和更多可能性所带来的惊喜体验,正是品牌与年轻消费者的最佳沟通方式。