沉浸式案例如何因地制宜开发、复制商业模式，给文旅产业、商业综合体等各行各业赋能、带来价值、提升客户体验度？新媒体艺术如何避免同质化，打造大IP？先进技术是如何应用在沉浸式体验中的？当沉浸产业的发展遇到以上这些问题，世界顶尖的多媒体艺术工作室Moment Factory花二十年时间打造的一个又一个经典案例，让这些问题迎刃而解。

Moment Factory是总部位于蒙特利尔的世界顶级数字多媒体艺术工作室，专长于通过视频、灯光、建筑、动画、声音和特效制技术的结合营造沉浸式的空间和体验。自2001年以来，Moment Factory已经为全球多座城市量身打造了实验性的数字项目，其客户包括微软、索尼、丰田、美国橄榄球联盟、洛杉矶国际机场、巴塞罗那市政府、皇家加勒比邮轮公司、麦当娜和九寸钉乐队等等。

Moment Factory的宗旨是在公共空间创作“We do it in public”，主打LUMINA (魔幻森林)、AUGMENTED GAMES (增强现实游戏)、AURA (光之教堂)、SUPER REAL (超现实)‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍以及‍LIVE ACTION WORLD(真实世界)五大品牌活动，以沉浸式夜游（Lumina Night walks）、主题娱乐（Themed Entertainment）、仪式活动（Ceremony&Events）以及体验式营销（Experiential Marketing）等，重新定义展览、公共空间、体育娱乐现场、旅游度假目的地等多种业态场景。

以下精选了部分Moment Factory作品，在线感受数字媒体艺术带来的沉浸式魅力——

中国首秀：当艺术遇上AI

2020年，Moment Factory的创作作品主要应用在展览和公共空间、活动现场等，例如为莫伊尼汉火车厅创作了多媒体空间，与Ciné-Parc Orford合作打造的沉浸式驾驶户外体验场景。

而2020最突出的亮点，则无疑是Moment Factory携手百度和UCCA Lab，打造了其在中国的第一场AI沉浸式互动艺术体验展“Animistic Imagery唤醒万物”。这是一次人工智能（AI）科技和艺术的碰撞，将AI技术引入艺术，给创作者和观众提供全新的感知方式和感受媒介，使得观众更加深刻地了解艺术、靠近创作者。

展览共分三个部分，首先是人工智能艺术家度非邀请观众进行发挥想象力的涂鸦，而大家充满想象力的作画会在屏幕上落实并带来极大惊喜。

之后观众的涂鸦则会引导你进入共生工作室（Symbiotic Studio），这是一个充满色彩的空间，也是一个艺术家和观众互动的空间。观众的一举一动都会决定颜色的色彩、浓淡、走向。长廊的尽头则是两块巨大的画布，大家可以在画布上尽情挥洒创作。

在展览的第三部分，人工智能机器人会根据在共生工作室的所有表现，对大家的画作进行联想，并且共同创作，并最终将这幅共生的作品展示在唤醒万物画廊（Awakening gallery）。

在其他区域，Moment Factory为波士顿科学博物馆（MOS）的画廊Blue Wing进行了升级打造，合作开发的沉浸式展《北极探险》将成为该馆的永久性展览。

为加拿大自然博物馆打造了互动式展览“冰河时代的奥秘”，结合了无接触多媒体技术，使用3D动画和生成性声音使美洲狮和猛犸象复活，让游客沉浸在数字冬季环境中，而直观的身体动作控制着视觉和声音景观，从而重塑传统的博物馆体验。

Lumina系列之奇幻夜游

“Lumina Night Walks”系列是Moment Factory打造的著名夜游产品，其根据当地文化与自然风景，通过充满幻想的灯光、音效、影像以及交互设计，利用科技光影手段为夜行者打造出奇思妙想的魔幻世界。自2014年在加拿大魁北克的Coaticook创造了第一个Lumina沉浸式夜间漫步项目，到现在Lumina系列已经有了12个夜行作品，成为世界各地沉浸式夜游体验的参考案例。

Alta Lumina：欧洲首个沉浸式夜游项目

2020年，Moment Factory在阿尔塔滑雪场打造了第12个夜行作品——Alta Lumina。该项目位于法国阿尔卑斯山的心脏地带莱斯盖斯（Les Gets）。

作为欧洲最大的滑雪场之一，Les Gets是滑雪者的圣地，自2019年起开始布局夜游经济方面，去年与momentfactory合作打造出欧洲首个沉浸式夜游项目。

一年四季，游客都可以沉浸在多媒体增强的自然环境中，通过光、图像、布景设计和互动性的诗意来体验虚幻奇妙的冒险旅程，并且可以使用热气球参加旅行中的冒险之旅，穿越山峦。

Kamuy Lumina：阿寒湖上的奇幻夜游

该项目的灵感源于北海道阿伊努人讲故事的传统，在日本阿寒阿寒摩周国立公园内打造了一场立足于古老传说的夜游旅程。

“Kamuy”这个名字来自阿伊努族传说中的森林之神，而环绕在场景中的音乐旋律和敲打节奏则参照了阿伊努族的Yukar传统歌谣。游客们可以用发光的手杖在地面上敲击节奏，在夜游的过程中纵情体验与音乐及灯光互动的乐趣。

Moment Factory花费了一年多的时间进行技术的研究和开发，期间与阿寒湖的阿伊努族群、当地环境部门以及旅游公司进行了合作，以确保将灯光体验对动植物的影响降至最低。

今年5月21日至11月14日，Kamuy Lumina将重新对外开放。

Terra Lumina：从夜晚走进光明的未来

该项目是受多伦多动物园的委托，借助夜间多媒体体验来扩大动物园在冬季的活动范围，同时为城市的夜生活注入新的活力。这是Moment Factory创作的第11个夜游体验，也是第3次为动物园打造的项目。

在动物们入睡之后，游客们将被邀请进入一道通往2099年的光之门，寓意着走向人类与自然和谐相处的光明未来。在未来主义和城市美学的启发下，Moment Factory设置了一条全长1.5公里的多媒体夜行步道，并在其中传达出保护野生动物的主题。

除了投影、灯光和音乐表演外，Terra Lumina还设有互动环节，游客们可以用感受协作互助的涟漪效应，向其传达对于地球未来的美好希冀。

沉浸式虚拟演唱会

2020年10月，歌手Billie Eilish“碧梨”举办了时长近一个小时的线上虚拟演唱会《Where Do We Go》。演唱会是在洛杉矶的一个舞台上进行的，Moment Factory受邀为其演唱的13首歌曲创作独家的数字表演，通过技术将现实与虚拟环境融合在一起，实现新媒体艺术与在线音乐会相结合的精彩跨界联动，挑战了现场表演的视效极限。

巨型蜘蛛、浩瀚的星空、充满水下生物的海洋……Moment Factory工作室运用XR的形式，专注于扩展现实技术，通过动态和冲击的视觉效果层来创造现场表演。

数字新媒体艺术点亮建筑光环

用新媒体艺术重新赋予建筑物以崭新的面貌和故事情节，Moment Factory在公共空间上的创作可圈可点，推出了数个引领全球的艺术作品。

SuperReal：沉浸式的数字梦境

2019年，Moment Factory在曼哈顿下城的一座文艺复兴时期的建筑内部打造了超现实的多媒体空间，为历史悠久的建筑杰作赋予了出人意料的新奇体验。

该项目由Moment Factory与知名意大利餐厅Cipriani共同合作，借助360°投影拼接、交互视觉、灯光和布景等一系列技术的融合，在12000平方英尺的大礼堂中创造出如梦似幻的光影世界。空间中安装了6000平方英尺的镜面地板和30英尺高的拱形天花板，通过数字化的方式将室内空间转变为一场艺术和新技术的探索盛宴。

参观者将在5个截然不同的场景中完成45分钟的旅程：穿越荒诞、华丽而又令人无限神往的虚拟世界。

Regalia：重现法国国王的加冕仪式

Moment Factory在法国著名的历史地标以及世界文化遗产——兰斯大教堂的外立面上创造了惊艳的多媒体景观，在尊重其宗教、历史和文化内涵的基础上，以现代的手法为教堂赋予了美丽而壮观的新面貌。

Regalia以互动游戏为起点，邀请观众观察大教堂的立面细节，并通过手机应用来回答相应的问题。接着是美轮美奂的投影表演，观众们可以跟随绚丽的灯光和画面亲身体验旧时国王加冕仪式现场的微妙氛围。

Aura：圣母院的光环

“Aura”是Moment Factory迄今为止最具野心与创意的灯光投影作品。

这是一个身临其境的史诗般表演，震撼的多媒体效果让教堂在此刻焕发生机。作为蒙特利尔375周年纪念的一部分，2017nian “Aura”的诞生展现了圣母大教堂这个传统建筑物全新一面。项目利用复杂的投影映射技术，在突显教堂建筑以及圣化艺术的巧夺天工同时，也生动传述了蒙特利尔的历史与精神。

为了还原建筑内部壁画，Moment Factory团队使用3D扫描以确保所有细节的完美匹配，加上后期录音和视觉图像处理，融入100多人的心血。1年的音乐创作和录制，4个月的视效制作，90天的安装，1个月的整合测试，将想法变成现实。

“Aura”分上下两部分，45分钟的展示，结合声音，照明和投影。从一条灯光路线开始，将游客引向大教堂，彰显其辉煌。一幕幕身临其境的画面打开身体的多重感官，逐渐沉浸在迷人的光线和声音世界中引导其到圣母院的心脏，启程一段空灵的想象之旅。

“数字媒体艺术”让许多传统文旅、商业综合体、建筑、演唱会焕发出奇幻色彩，“沉浸式体验”赋予了观众与众不同的震撼视听经历。2021第三届中国沉浸产业发展论坛将于10月22日-24日在南京举办，探讨数字媒体艺术如何赋能行业未来，敬请期待（具体详情后续公布，如有合作意向，欢迎来撩：合作联系 吴经理 13675161636）