本文来源于：多巴胺艺术科技

新的‘出现’或‘形成’美学（Aesthetic of coming-into-being）正在透过科技文化的转化演变技术，与世界中看不见的力量形成互动。

——罗伊·阿斯科特

01、新视觉运动

新媒体艺术已在不经意中，浸润到人们生活空间的各个领域。从品牌输出、文旅项目到各种商业线下体验场所，艺术与科技的手段赋能在更多的传统业态，迸发出新的商业模式与机会。

我们存在的空间，已经变成艺术与科技相结合的大型实验室与媒体城，新视觉运动的“新包豪斯”正在不知不觉中拉开帷幕。各处开始出现一些不同于传统运动空间的全新体育运动形式，掀起一场新视觉新运动的风潮。创新多元化的体验和趣味性叠加运动的乐趣和挑战性，让传统运动场所一方面延长了“活力周期”和大众兴趣，另一方面也增加了营收和吸引力。

与运动空间的融合

运动空间和一座城市的灵魂

在可以轻松地使用移动设备完成一切的时代，对于一座城市来说，还有什么能够给生活带来真正的活力呢？随着人们生活水平和健康意识的提高，来自世界各地的设计师、科学家和专家将挑战和解决方案带入了“运动空间”并改变了人们的生活。

运动空间是城市综合功能的重要载体。每个城市都需要提供各种各样的体育设施和运动空间给公众。实际上，运动空间可以不仅只是提供单一的运动场所，它们还可以通过与公众互动来增强体验，从而最大程度地发挥其空间的作用。运动空间与新媒体的结合，使其可以真正融入公众的生活并成为公众和城市的一部分，成为现代城市的亮点和灵魂。

02、公共空间

荧光滑板场创造“欢乐与兴奋”

▲  “OooOoO”

by Koo Jeong A

向公众开放的滑板公园

Koo Jeong A在米兰三年展的地下画廊内安装了一个大型滑板场。滑板场以格拉斯哥电子音乐制作人Koreless的音乐进行动画处理 。他的音乐原声会反复与Skatepark的灯光交替，该灯光涂有夜光荧光漆。滑冰碗上覆盖着漆黑的光，在打开和关闭灯的情况下营造出不同的体验。当主灯打开时，该空间仍然看起来像传统的滑板场。关闭它们后，该空间将以绿色和蓝色的荧光灯照明，使其更像一家夜店。声音将与装置互动，让公众获得身临其境的多感官体验。

▲  “OooOoO”

by Koo Jeong A

Koo Jeong A的作品结合了用于静止和运动图像，声音和气味的转换对象。这些不同的媒介与风，重力和针对建筑空间的特定场所干预等元素结合在一起。通常使平凡的事物不仅在地面上而且在空间中都可以构想出另类的现实。作品将观众引领到不同的时代、国家、个性和其他不同的情境中。正如Frank Boehm指出的那样，Koo Jeong A的作品是正在进行的叙事的一部分，唤起一种“相关性”思想，即作品、想法与感知之间的关系。

▲  “OooOoO”

by Koo Jeong A

佩顿·琼斯说：“滑板公园证明了比赛的意义，即以真实的意图和技巧进行比赛。溜冰者在控制空间，速度和运动方面都充满了挑战。就像编舞一样，他们定义了人体的动作，就像舞者一样，他们实现了人类努力和耐力的非凡成就。”

▲  “Wheelscape: Evertro”

by Koo Jeong A

荧光滑板场通过参与探索空间的重塑，探讨了物理互动在日益数字化的世界中的重要性。

▲ “TRON SKATE RAMP ”

by Eness

迪士尼《Tron Legacy》首映上的触控交互滑板场

选手在具有混合交互性和高科技应用的滑板场进行极限滑板运动。受到Tron美学的启发，坡道变成了由滑板手的动作直接触发无缝的光和声音画布。每个选手都配有ipod和定制的红外传感器应用程序来测量腾空与滑行时间和触发图形，从而可以跟踪运动者的位置，同时在空中和着陆也有着特殊图像的变化。

▲ “TRON SKATE RAMP ”

by Eness

迪士尼《Tron Legacy》首映上的触控交互滑板场

当滑手滑过地面，地面便会同时出现滑动的轨迹以及一些炫酷的图案效果，这完全就像一场魔术表演一样精彩，带来高能量和高视觉冲击力的独一无二的体验。

这就是艺术与科技的魅力。不仅可以增强滑板的美感，改善骑手的体验以及观看者的好奇，并通过体验性和参与性的特定场所装置来改造运动空间。

▲ “TRON SKATE RAMP ”

by Eness

迪士尼《Tron Legacy》首映上的触控交互滑板场

交互滑板场展现了当代滑板的多样性，可以与健康、独立的DIY精神、艺术、商业和创新设计建立联系。滑板越来越多元化，滑板的地域也越来越多。

滑板运动现已成为一种主流的城市运动项目，与艺术、时尚、音乐、设计和街头文化有着密切的联系。因此，主要的国际品牌都热衷于与滑板运动建立联系，以2018年在Selfridges旗舰店建造的碗池为代表。时尚，消费主义和滑板运动完美地融为一体。

▲“RAMP”

by SpY

“滑板公园不仅仅是一种体育设施”

自由形式的建造，为当地热爱极限运动的青年提供了充满活力和创造力的新途径。公共空间越来越多地使用滑板来解决诸如吸毒，青少年自杀，健康以及种族和宗教不容忍等具有挑战性的社会问题，因此有助于建立充满独立、自信、信任和希望的氛围。

传统模式的滑板公园几乎每个城市和国家都在重复，越来越多的市政当局和社区团体意识到，滑板场不仅是另一种体育设施，而且是一种联系并刺激更广泛，更丰富的城市生活的运动空间。

03、竞技运动

燃爆的户外无人机足球赛

▲ 全自动足球场

by Pepsi Max

Genius系列活动

LED灯投射出白色光亮的球场边界线和中场线，记分牌和球、鼓掌的球迷也在四周的栅栏和建筑物上被投射出来。原本空荡荡的场地被造就成多媒体“全自动”足球场。无人机从天上下降并在他们中间发球，充当本场的权威裁判，对撞人犯规的足球员亮出黄牌。

▲ 全自动足球场

by Pepsi Max

Genius系列活动

环绕式的立体投影技术为现场营造了极为震撼的视觉冲击效果，在足球和四周的栅栏上分别配备了压力感应装置，当足球撞击并触发感应器时，便会瞬间触发特定场景并投影播放特效动画。球不小心踢到别人家墙壁上，会出现玻璃破碎的音效；当球被踢飞时，墙面会出现裂开的效果等。总比分被大屏投射在外墙上，输了便会变成红色的GAME OVER。

在艺术与科技的帮助下，那些曾经只能在游戏和电影中才能看到的未来运动如今正出现在我们的现实生活中。

鞋型LED互动跑道

▲ 全尺寸LED循环跑道

by NIKE

NIKE创建了一个新的运动体验爱好者实验室：世界上第一个全尺寸LED赛道。跑鞋图案的外轮廓是长达200m的8字形路线，外部扩大到100英尺长的足迹部分。这一设计照亮了马尼拉市中心。

赛道上的跑步者与数字化的自己竞争——他们自己的虚拟轮廓在LED屏幕上并排奔跑，就像彩带一样环绕在赛道上。每个参与者在第一次跑时鞋上都会安装一个RFID传感器，跑完第一圈，射频识别传感器才会把你跑步的速度上传到 LED 屏幕上。跑第二圈的时候，他们的化身以视觉对手的身份出现，以他们以前的时间和步伐跑一圈，你在跑第二圈的时候就相当于在和跑第一圈的你比赛。

▲ 全尺寸LED循环跑道

by NIKE

每次跑步者挑战并击败之前的自己时，它都会以更快的速度运行，从而鼓励跑步者在每一圈中提高自己的个人最好水平。8的形状和形状与传统环圈不同，在中间穿过时会经过一个上坡板块，通过这一设计进一步挑战了跑步者自己。

▲ 全尺寸LED循环跑道

by NIKE

“运动员最伟大的比赛永远是自己。我们的目标是让我们的运动员与自己面对面。”正是NIKE品牌的心脏和灵魂。NIKE产品与弹出式城市干预措施之间的进一步合作——耐克标志标记未来的城市。这一设计表达“超越自己”和“面对自己”的态度，并将其注入了多媒体制造的巨大的积极运动空间。

数字羽毛球场

▲ “Space light shuttle”

by WOW

体验数字化的羽毛球运动

日本艺术工作室WOW以一项结合运动与数字化为一体的艺术装置“SPACE LIGHT SHUTTLE”，重塑了现有的竞技运动——羽毛球，带给我们新的视觉和运动体验。

▲ “Space light shuttle”

by WOW

体验数字化的羽毛球运动

当参观者走进装置内时，仿佛在城市、光与宇宙的三个维度中相互碰撞。SPACE LIGHT SHUTTLE装置结合了重力学与投影技术。在Space light shuttle中，你可以失去重力并打击出超高速光球。

▲ “Space light shuttle”

by WOW

体验数字化的羽毛球运动

拿起充满科技感的羽毛球拍，舞动双臂，享受装置带来的速度感，当你击打飞向你的光球时，能够产生令人难以置信的超快穿梭速度（超过400 km / h的飞行体验），高速运动的光球能击碎投影中的岩石，在这里，你就是个超级英雄。

通过完全沉浸式，多感官，高科技体验的魔力，将羽毛球场变成一个充满活力的场所。从不同维度上进行科技加持，以充分放大场地的空间和功能。

“竞技运动不再只有竞技”

视觉科技结合运动空间，使人与城市联系在一起，展示了前所未有的视觉运动体验形式。可以通过进一步发展实时观看和交流的可能性让人们在享受运动的同时，体验多元媒介带来的另类竞技体育。

04、感官反差

BREAKFAST的动力学Brixels艺术装置

▲ “Pool”

10 x 4 x 2英尺

by BREAKFAST

一听到游泳池，本能的感受是水与轻柔以及液态的包裹感，而“泳池”这个作品却运用冰冷而坚硬的机械给予观众一个感官上的颠覆。人们与机械产生交互反应，翻转的金属片与灯光相结合，各Brixels运动力矩模拟反射性水面，在上空映射出涟漪波光粼粼的视觉效果，打破了传统认知。

2018年初，BREAKFAST开始试验Brixels，运用与尝试多种机械介质。这些砖块状的物体可以采取各种形式，并由多种材料制成，可以精确地旋转，从而构成了动态像素阵列。 

▲ “Pool”

10 x 4 x 2英尺

by BREAKFAST

装置用到镜面不锈钢，喷漆铝，自定义机械马达系统，自定义运动跟踪软件，相机，计算机等。动感和互动性的多媒体艺术装置，使观看者与整个空间组成一个不可分割的整体。

在这里，空间改变了。

▲ “Pool”

10 x 4 x 2英尺

by BREAKFAST

传统运动及场所在全世界几乎任何地方都像是复制粘贴，但越来越多的人意识到，运动场所不仅是一种体育运动与娱乐的空间，而是一种产生人与人及场所的关联性并刺激更广泛、更丰富的城市生活的新视觉、新体验运动。

新媒体艺术可以在运动场所中使用，满足大众多感官的互动，以及艺术、科学界以及更多领域的探索。参与者从视觉和物理感知上探索空间，同时挑战主体与客体，为运动注入新能量。同时在商业语境中，也增加了更多的可能性。

体育运动渐渐被融入无限放大的视觉冲击，以及时间的参与、观者的感知、更多样的“游戏逻辑”，还有微妙而恰当的干预措施反映出我们周围复杂的活动，构成我们运动和娱乐空间的无形互动，从而对人们及城市本身做出积极的影响。

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撰文/ Ini  图文编辑/ Ini

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