本文来源于：ShinyArt善怡艺术

01

艺术项目

Family Day 大童趣

展览地点：余德耀美术馆

展览时间：2020.12.12

《时间的剧场：光与影》是艺术家沈凌昊为此次余德耀美术馆Family Day公共艺术项目委任创作的场域特定装置作品。在这次的全新作品中艺术家延续起对于光影、空间、交互性场域的创作脉络，将整个展厅构建为一个关于“时间”的剧场。

整件作品是一个开放的、沉浸式的和互动空间，是为观众自己的表演所准备的舞台，一个穿越时空的剧场。“光” 是一切的开始，而“影”则是时间的尽头，“光”与“影”之间是一种时间的状态，也隐喻着生命的运动与轮回。

时间的剧场：光与影 展览现场视频

时间的剧场：光与影 

场域特定装置(定向闪光装置、镭射灯、感光材料、金属支架、激光笔) 尺寸可变 2020

时间的剧场：光与影 

场域特定装置(定向闪光装置、镭射灯、感光材料、金属支架、激光笔) 尺寸可变 2020

时间的剧场：光与影 

场域特定装置(定向闪光装置、镭射灯、感光材料、金属支架、激光笔) 尺寸可变 2020

时间的剧场：光与影 

场域特定装置(定向闪光装置、镭射灯、感光材料、金属支架、激光笔) 尺寸可变 2020

时间的剧场：光与影 

场域特定装置(定向闪光装置、镭射灯、感光材料、金属支架、激光笔) 尺寸可变 2020

时间的剧场：光与影 

场域特定装置(定向闪光装置、镭射灯、感光材料、金属支架、激光笔) 尺寸可变 2020

时间的剧场：光与影 

场域特定装置(定向闪光装置、镭射灯、感光材料、金属支架、激光笔) 尺寸可变 2020

时间的剧场：光与影 

场域特定装置(定向闪光装置、镭射灯、感光材料、金属支架、激光笔) 尺寸可变 2020

“异质越野：多伦路”项目

展览地点：上海市虹口区多伦路（上海多伦现代美术馆附近）

展出时间：2020.12.11-2021.1.31

策展人：姚微微、吕凝珏

《延展边界 - 用光的反射连接天空》是艺术家沈凌昊为此次多伦现代美术馆特别项目《异质越野·多伦》创作的场域特定装置作品。

 

艺术家试图将“灰空间”中消失的原始建筑边界，通过激光的轨迹与RGB彩色光源所形成的“光的场域”重新构建起来。RGB彩色光源被安装于匀速运动的轨道装置之上，并透过原建筑结构所形成的的阴影投射于空间中，同时高频激光发射器会以不同的速率与运动轨迹在空间中变换、交错与穿透，并构成我们对原本已消弭的空间边界的再次想象。激光通过光学镜面的反射形成的光轨与RGB光源形成的彩色运动阴影将“灰空间”重新切割、链接与融合，如同光对于边界自由延展，最终射向天空。

 

艺术家希望通过对于城市空间的“在地性”创作，讨论空间在自身演绎过程中所形成的“延展边界”与“空间诗学”。

延展边界 - 用光的反射连接天空

场域特定装置（激光发射器、反射镜、数控程序、运动装置、RGB基准色彩色光源） 尺寸可变 2020

延展边界 - 用光的反射连接天空

场域特定装置（激光发射器、反射镜、数控程序、运动装置、RGB基准色彩色光源） 尺寸可变 2020

延展边界 - 用光的反射连接天空

场域特定装置（激光发射器、反射镜、数控程序、运动装置、RGB基准色彩色光源） 尺寸可变 2020

延展边界 - 用光的反射连接天空

场域特定装置（激光发射器、反射镜、数控程序、运动装置、RGB基准色彩色光源） 尺寸可变 2020

 

02

展 览

 

科幻故事

展览地点：2020南京国际艺术博览会

展览时间：2020.11.26-29

策展人：李荣蔚

《日常史诗》是艺术家沈凌昊从2013年开始持续至今的长期影像创作项目。该创作项目源起于2013年9月苹果发布会推出的iphone 5S手机的全新功能Slow Motion （慢动作视频）。Slow Motion （慢动作视频）即在同样的拍摄时间内获取更多的画面信息与帧数的超高速摄影方式。在“日常史诗”这件作品中，艺术家挑选了30个使用iphone Slow Motion（慢动作视频）拍摄的日常生活中的诗意片段，并通过不同迭代型号的30部苹果手机在展厅中同时循环播放，试图创造一个关于影像、声音与时间的场域。在慢镜头下，真实与非真实的界限变得模糊不清，很多原本无法观测的时间片段在我们眼前被解析和呈现，影像的声音也被无限放慢，如同一首时间的短诗在空间中缓缓展开。

日常史诗作品展览现场视频

日常史诗

影像装置（慢动作高速视频、iphone手机、亚克力支架） 尺寸可变 2020

日常史诗

影像装置（慢动作高速视频、iphone手机、亚克力支架） 尺寸可变 2020

日常史诗

影像装置（慢动作高速视频、iphone手机、亚克力支架） 尺寸可变 2020

希望 Hope 

展览地点：城市交集

展览时间：2020.11.13-2021.1.24

新冠病毒的全球肆虐，在世界范围内撕开一道关于生命、经济、文化、以及人类间彼此信任的裂痕。每个国家、城市以及个体都似乎成为了一座孤岛，身体的隔离、心理的割裂让恐惧不断蔓延。相比疫情本身的破坏性和伤害，人们彼此间心灵的裂痕更需要被愈合。在此次的展览中，沈凌昊将通过光、图像、声音与空间去构建一个关于时间的剧场，他试图发出自己内心深处的呐喊，连接每一个人心中的岛屿，并将“希望”再次聚集。本次展览展出了沈凌昊的最新作品《岛屿》系列。其中包括两件场域特定装置：“每个人都是一座孤岛，所以才需要光”以及“向橘红色的天空叫喊”。

沈凌昊个展“希望”展览现场视频

“岛屿”系列

“岛屿”系列-向橘红色的天空叫喊

场域特定装置（光敏媒介图像装置、声音、影像、夜光矿石、仿真火车模型、紫外线灯） 尺寸可变 2020

“岛屿”系列-每个人都是一座孤岛，所以才需要光

场域特定装置（感光材料、纤维、运动装置、定向光源装置） 尺寸可变 2020

Exploring Blue 深蓝

展览地点：上海兴业太古汇

展览时间：2020.7.9-2020.9.15

《一个海边的夜晚》中，沈凌昊通过感光材料和UV灯，重现了他曾于2016年，在 Ocean Beach 所看到的黑夜中被月光照亮的海岸线，以及记忆中消逝的风景。

他将沿途散落在海滩上的海草、岩石、以及以人们遗留下的物件收集起，并将这些物件制作成感光雕塑放置于黑暗的空间中，在UV灯的照射下，散落在空间中的作品和覆盖于地面上的感光沙会发出淡淡的微光并慢慢隐没。

一个海边的夜晚

混合媒介装置 尺寸可变 2020

一个海边的夜晚

混合媒介装置 尺寸可变 2020

一个海边的夜晚

混合媒介装置 尺寸可变 2020

一个海边的夜晚

混合媒介装置 尺寸可变 2020

沉睡者的抵抗

展览地点：UCCA沙丘美术馆

展览时间：2020.14.30-2020.9.6

《梦的句子》是沈凌昊对自己梦境的展示，他从日记中截取了不同时期对于梦境的日常记录，并对出现在梦境中的人物、事件、情境进行随机的编辑，从而形成一段延绵的，意义不明的，如同梦境般的句子，并通过感光材料转印于空间的墙面上。而安装于环形轨道上的UV光会跟随着文字的轨迹匀速运动，在UV光的激发下，感光文字会发出淡淡的荧光，同时又慢慢消逝，循环往复。

梦的句子 

场域特定装置（UV激光、运动装置、感光文字）尺寸可变  UCCA沙丘美术馆 / 秦皇岛  2020

梦的句子 

场域特定装置（UV激光、运动装置、感光文字）尺寸可变  UCCA沙丘美术馆 / 秦皇岛  2020

梦的句子 

场域特定装置（UV激光、运动装置、感光文字）尺寸可变  UCCA沙丘美术馆 / 秦皇岛  2020

梦的句子 

场域特定装置（UV激光、运动装置、感光文字）尺寸可变  UCCA沙丘美术馆 / 秦皇岛  2020

农场 The Farm

展览地点：沈阳K11

展览时间：2020.1.10-2020.4.10

策展人：杰瑞米 （Jérémie Thircuir）

《时间的影子 - 不眠夜》，沈凌昊延用高频闪光灯以及感光材料，邀请观众走进他童年的梦境：一片通向他外婆家的高高的芦苇，夜晚的路面发出幽蓝的光，突然，空中亮起的闪电将他惊醒。

在这个令人沉迷同时又充满惊奇的现场，观众的影子会因为感光材料特殊的“留光现象”短暂保留在墙上，与芦苇交织，仿佛漫步于乡间小路的行人踪迹。随着时间的消逝，影子会慢慢抹去，如同梦境中的记忆，随着我们醒来而消失。

时间的影子-不眠夜 

场域特定装置（定向闪光装置、芦苇、感光材料、花泥、木头） 尺寸可变  K11艺术空间 / 沈阳  2020

时间的影子-不眠夜 

场域特定装置（定向闪光装置、芦苇、感光材料、花泥、木头） 尺寸可变  K11艺术空间 / 沈阳  2020

时间的影子-不眠夜 

场域特定装置（定向闪光装置、芦苇、感光材料、花泥、木头） 尺寸可变  K11艺术空间 / 沈阳  2020

时间的影子-不眠夜 

场域特定装置（定向闪光装置、芦苇、感光材料、花泥、木头） 尺寸可变  K11艺术空间 / 沈阳  2020

03

公共艺术

KOSMOS“海边的十二面体”公共艺术项目

展览地点：UCCA沙丘美术馆户外海滩

展览时间：2020.10.20 16:00 - 24:00

策展人：ALEI

19 世纪末法国电影导演乔治·梅里爱通过遮罩和多次感光技术第一次在电影中实现了视觉特效，被后人称为“绿幕合成技术”的原始雏形，“绿幕”技术也在往后电影的发展中成为提供幻象、梦想、观念的原材料。

《绿幕 - 以阿那亚的海为背景》是艺术家沈凌昊为KOSMOS本次“海边的十二面体”开幕特别创作的场域特定装置，艺术家在阿那亚夜晚的海滩上以大海为背景设置了一面“绿幕”，而作品前的闪光装置会每30秒定时触发，激活作品中的感光涂层。在作品前驻足的观众和他们的动作姿态会被短暂记录于绿幕之上，而后随着时间慢慢消失。整件作品是一个多元的空间，一个电影中的造梦场，同时也暗藏幻境背后人类对于缺失的主体性的追寻，在短暂的梦境中曝光，然后显影成像，并随着每一次闪光，消逝于阿那亚永恒的海夜之中。

绿幕 - 以阿那亚的海夜为背景

场域特定装置(金属架、感光板、闪光灯)  尺寸可变 2020

绿幕 - 以阿那亚的海夜为背景

场域特定装置(金属架、感光板、闪光灯)  尺寸可变 2020

绿幕 - 以阿那亚的海夜为背景

场域特定装置(金属架、感光板、闪光灯)  尺寸可变 2020

绿幕 - 以阿那亚的海夜为背景

场域特定装置(金属架、感光板、闪光灯)  尺寸可变 2020

艺述遗产项目

展览地点：同里 丽则女学

展览时间：2020.8.1-2021.7.30

在上海阮仪三城市遗产保护基金会与同里镇人民政府联合主办的“艺述遗产”特别项目中，艺术家沈凌昊为国家级文物保护单位丽则女学原址所特别定制的环境装置作品《光述同里 · 时间的剧场》。

九件抽象几何形态的雕塑被覆以 7 种不同的明亮的颜色，它们首先构成了一个极简风格的剧场设定。同时，基于其对特殊光影材料和技术的深入研究，沈凌昊赋予了这些颜色以特别的“留影”效果。

每当夜晚来临，作品周围的UV光源会每 10 秒定时亮起， 激活作品中的彩色感光涂层。在作品前驻足的观众和他们的动作姿态会被记录在剧场的布景之上，而后随着时间慢慢消失。整件作品是一个开放的、沉浸式的和互动的空间，是为观众自己的表演所准备的舞台。它同时也是一个穿越时空的剧场，让现代的科技感与古典的建筑空间得以融合。

光述同里-时间的剧场

场域特定装置（不锈钢、UV光、彩色感光树脂）尺寸可变 2020

光述同里-时间的剧场

场域特定装置（不锈钢、UV光、彩色感光树脂）尺寸可变 2020

光述同里-时间的剧场

场域特定装置（不锈钢、UV光、彩色感光树脂）尺寸可变 2020

光述同里-时间的剧场

场域特定装置（不锈钢、UV光、彩色感光树脂）尺寸可变 2020

沈凌昊

1988年出生于中国上海，本科毕业于复旦大学上海视觉艺术学院绘画系，研究生毕业于旧金山艺术学院实验艺术系，现生活与工作于上海。沈凌昊试图通过创作去探讨时间、记忆与个体经验之间的关系，其创作媒介包括摄影、影像、装置、写作等。沈擅于通过运用感光材料的“留光性”呈现时间的回溯感及记忆的易逝性，以富有哲理的艺术语言重构时间与记忆的关系。 

沈凌昊曾获“Murphy Award”墨菲奖（2016）；“巨人提名奖——邱志杰提名奖”（2011）；“CREATIVEM50年度新锐奖——银奖”（2011）“三影堂摄影奖——提名”（2011）。 他的作品多次在国内外艺术机构展出，包括：“沉睡者的抵抗”（秦皇岛，UCCA沙丘美术馆，2020）；“农场”（沈阳，K11美术馆，2019）；“北京国际摄影双年展”（北京，中央美术学院美术馆，2018）；“集美 X 阿尔勒展览项目”（厦门，三影堂艺术中心，2017）；“Murphy Award 墨菲奖提名展”（旧金山，SOMArts艺术中心，2016）；“Regarding Beauty”（科林斯堡，科罗拉多摄影艺术中心，2015）；“SIPF 2012 新加坡国际摄影节”（新加坡，2012）；“一重影事”（深圳何香凝美术馆，2011）和“万相：2011年三影堂摄影奖作品展”（北京三影堂摄影艺术中心，2011）等。 

他的作品被昊美术馆、今日美术馆、三影堂摄影艺术中心、科罗拉多摄影艺术中心、杨锋艺术基金会、Global Dignity 基金会等美术馆及艺术机构收藏。