本文来源于：OF COURSE想当然

2019里昂灯光艺术节

享誉国际的里昂灯光节（Fête des lumières）始于1999年，它沿袭里昂当地的一个宗教传统，在每年的12月8日前后的周末举行，为期三天四晚。它成功地结合了传统、艺术与运用最新科技的国际性文创案例，每年吸引数百万人前往，亲身体验“光”节带来的视觉震撼。

Genesis

■ Genesis在2019年里昂灯光艺术节圣让大教堂展出，由THÉORIZStudio制作。Genesis关注于世界起源，将我们人类发展的历史富有诗意的展现出来的同时，也对我们的未来提出了新的质疑。

Daydreams

■ Daydreams的美学源自于Magritte和Dali的超现实主义的宇宙，并与Lewis Caroll的梦幻氛围交融。当邀请观众探索虚构的场景时，未来主义的影像突然侵入然乱了作品，两种样式不断相互碰撞、融合并互补，产生了一种新的审美。

Nocturne

■ Nocturne在2019年里昂灯光艺术节加达涅博物馆院子的外墙上展出。其灵感来自Zootrope或其他电影院的前身装置，利用灯光和旋转装置，将装置的阴影投射在博物馆的墙上，可以看到这种低技术装置虽然简单而富但却可以让人身临其境。

里昂灯光节的起源可以追溯到1643年，当时里昂鼠疫横行。政府承诺，如果城市能存活过这次鼠疫，将向圣母玛丽致敬。从那时起，游行队伍在12月8日到达圣母大教堂，点燃蜡烛，来纪念圣母玛利亚。

现在，像里昂灯光节这样的大型国际性节日还有很多，例如赫尔辛基灯光艺术节、普罗旺斯的“光之采石场”、英国的卢米埃尔（Lumiere）灯光节等等。现在大火的投影艺术，给我们它的历史可能比我们想象的要长...

01

光雕投影艺术的历史

光雕投影（Projection Mapping）是一个比较新的名词，它还拥有两个比较旧的学术名称：“空间增强现实”“影像投射”。在平面和圆柱/球形表面上投射影像已经有一段很长的历史，可追溯到电影院的发明。这里所说的历史，只涉及到投射在复杂表面上的投影作品。

■ 故事开始于1969年

投影到复杂表面上的第一个案例可以追溯到1969年迪士尼乐园开业的“鬼屋”之旅。这场黑暗之旅中有许多有趣的视觉幻象——5个没有五官的石膏胸像演唱迪士尼的主题曲《 Grim Grinning Ghosts》。

1969年迪士尼的投影

■ 先用16mm的胶片录制歌手唱歌的胶片影像，然后将胶片投影到这些没有五官的白色胸像上。

■ 1980年：沉浸式电影

下一个投影艺术的案例出现在1980年迈克尔·奈马克（Michael Naimark）的沉浸式电影装置《位移》（Displacements）。在这个艺术装置中，艺术家用旋转的相机拍摄了一个有两个表演者的客厅，随后将房间喷涂成了白色，并用投影仪播放了相机拍摄的画面。

迈克尔·奈马克《位移》

■ 双重运用相机和投影仪创造了一种时间与空间的叠加，营造了虚拟的在场。

■ 1991年：还是迪士尼！

迪士尼不仅开创了影像投射的技术，而且还拥有这个领域最早的专利。这个专利被命名为“在三维物体上投影的设备和方法”（Apparatus and method for projection upon a three-dimensional object）。它本质上描述了一种“把图像用数字的方法画到三维物体上”的系统。

迪士尼的影像投射技术专利

■ 1998年至今：数字化、功能性与娱乐性并存的空间增强现实

直到学术界开始风行“光雕”这一术语开始，它才开始受到社会各界的广泛关注。一切始于一篇名为《未来的办公室》的论文，它设想了一个投影仪可以覆盖任何区域的办公空间：员工不用盯着小小的电脑显示器，就可以直接体验到增强现实。这意味着我们可以实时地与被投影仪投射的同事沟通，是早期的远程办公的原型。

摘取自《未来的办公室》

至此，光雕投影开始变得越来越复杂与精美，涉及到的空间也越来越广泛。许多的光雕投影作品走出了封闭空间，出现在了街头巷尾，也被许多行动主义艺术家所使用。

02

用投影的方法介入社会

投影打开了录像艺术的闭路循环，将影像的出口置于社会空间中，创造出了一种崭新的“公共性”与“娱乐性”，超越了以屏幕为媒介的录像艺术或录像装置所能提供的观展体验。

美国的概念艺术家珍妮·霍尔泽（Jenny Holzer）是一位使用投影作为媒介的艺术家。社会的公共层面是霍尔泽工作中不可或缺的一部分。她的大型装置包括广告牌，在建筑物上的投影以及LED电子显示屏等。

芝加哥投影, 2008

她的投影作品包括“芝加哥投影”“国家安全局档案-氮气”等。在“芝加哥投影”中，她将波兰诗人Wislawa Szymborska的诗歌投影在城市周围的建筑、歌剧院和河畔广场等地方。 

03

投影艺术走进商业空间

由于光雕投影的沉浸性与在场性，在商业上有了越来越多的跨界应用。制作精美的商业投影，吸引来了庞大的顾客流，艺术又一次为商业灌注活力。光雕投影具体可以应用于娱乐类、汽车工业类与时尚等行业中。

■ 娱乐类

Alice迷你剧集

■ 这个投影影像是为了推广Syfy Network的迷你剧集《Alice》，该片于2009年12月首播。白天，有50名打扮成白兔角色的人在整个城市上演了暴民表演，而每天晚上它会出现在一个新的位置，包括在联合广场的维珍大型商店外部。

迪士尼魔幻城堡

■  该投影的灵感来源于《美女与野兽》，展示地点为东京迪士尼乐园，将童话用投影技术变为现实。

■ 汽车类

宝马

■ 宝马的Joy 3D活动获得了亚洲首个交互式3D建筑投影的称号。影像被投影在新加坡新达城繁忙的办公楼，旨在将工作的象征转变为欢乐的象征，同时宣传该品牌的汽车。

保时捷

■  2014年4月8日在俄罗斯的巴维克音乐厅，Sila Sveta为俄罗斯首发的全新保时捷Macan制作了这场表演。音乐和现场舞蹈表演为该投影影像增强了现场的氛围。

■ 时尚类

VANS

■  通过投影技术将影像投射在大型3D字母上，使字母“VANS显得更加生动有趣。

Harrods In UK

■  一个巨大的Fabergé鸡蛋占据了Harrods百货商店中的四个橱窗。顾客可以选择自己喜欢的图案并将其投影到鸡蛋上，从而创建自定义的观看体验。

Kat Von D Beauty

■丝芙兰为了推广美妆品牌Kat Von D Beauty，在现场进行了数字化妆表演，并发布了一系列的美妆产品。投影首次实施面部跟踪和投影贴图功能，可以精确地跟随Kat Von D的脸和脖子以及绘制图像 。   

由于全球各地举办的各种商业活动与节日庆典，投影艺术作品在社交媒体上被大家所熟知，但通过社交媒体“参与”这些投影艺术总是不足够的。

作为一种“在场”的艺术形式，投影将它所到之处变成一种剧场，为观众创造一个强调“此刻”（now）与“此地”（here）的空间。试听在这个剧场中是最浅表的，它的目的只在于将观众带入这个动态的视觉系统中。

体验，才是它所呼吁的。

编辑：Eva / Yvonne

审核：Wen.W

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所有图片来源于网络

资料来源

https://www.fetedeslumieres.lyon.fr/en

http://projection-mapping.org/the-history-of-projection-mapping/

https://en.wikipedia.org/wiki/Projection_mapping

https://zhuanlan.zhihu.com/p/79676390

https://www.youtube.com/watch?v=yEPdN__ZmYo

https://www.youtube.com/watch?v=HECrCf73Jv8

http://www.naimark.net/projects/displacements.html

https://patents.google.com/patent/US5325473

https://www.youtube.com/watch?v=QeOOFKzQxS0

*封面图来源于fr.calameo.com