本文章转载于微信公众号：OF COURSE想当然

# OF芝士辩论局 #

Of COURSE全新推出的一档辩论交流栏目，在这里我们会和大家讨论有关新媒体艺术的各种有趣的话题，不论你是该领域的从业人士，或是对新媒体艺术感兴趣的人，我们都希望能和大家一起讨论！！

参与方式：在文章底部留言区发送自己的持方和观点即可~

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那本期我们就来聊聊新媒体艺术该何去何从 »

讨论新媒体艺术，不如先来谈谈“新媒体”

 提到新媒体，大家可能首先想到的是“新媒体”小编，在公众号上写文章的。这里的“新”，是指的用来发布文章的APP，比如微博，微信，相比“旧”的广播、电视、报纸这种传播媒介技术上更加“先进”。                                    

整体来说，无论国内还是国外，这里说的“新媒体” 都属于传播学的范畴。

新媒体引爆社交网络

传统媒体的受众人数大量下降，濒临消亡

那么新媒体艺术究竟是什么？

“ New media art refers to artworks created with new media technologies, including digital art, computer graphics, computer animation, virtual art, Internet art, interactive art, sound art, video  games, computer robotics, 3D printing, cyborg art and art as biotechnology ”

由于“媒体”技术的不断发展革新，新媒体艺术的范畴具有“与时俱进”的不确定性。眼下它主要是指那些利用录象、计算机、网络、数字技术等最新科技成果作为创作媒介的艺术品。新媒体艺术有哪些代表作呢？

白南准(1932-2006)（Nam-June Paik ）

作为“录像艺术之父”

最先使用电视作为艺术媒体进行创作

早期利用录象、数字技术等科技成果作为创作媒介的新媒体艺术

利用计算机、网络、数字技术等最新科技成果

作为创作媒介的新媒体艺术品

Portal Painter-Google AR Experiments

新媒体艺术”。这里的重点首先是“艺术”，其次才是“新媒体”。那么新媒体艺术流行吗？新媒体艺术在国内还属于起步阶段，但在国外，尤其是欧洲，那真是红的发紫，作为一名当代艺术家，如果你没有一两件“新媒体艺术作品”，都不好意思出门打招呼。

Jeffery Shaw

T_VISIONARIUM II

为什么新媒体艺术这么被追捧？

新媒体艺术的未来面对现实还是忠于理想？

“其实选了新媒体艺术这条路就没想着挣钱。卖不卖新媒体艺术作品那是经纪人的事，藏家喜不喜欢是藏家的事。创作不能想太多。”

——一位新媒体艺术家如是说

FLIGHT OF DREAMS-郭俊谷 Jungu Guo 

为什么要迎合市场创作？部分新媒体艺术家会对此不屑一顾。为什么？新媒体艺术作品是艺术家的深层思考后再表达输出的产物。特别是在新媒体领域，它是一直往前走的。新媒体艺术的理念往往会领先市场十几年，新媒体艺术作品教育影响了市场。

Hidden World by Jane Friedhoff

Alchemy-Keiichi Matsuda

哪怕再过几十年回头看这些作品，你依然会觉得很时髦，不落伍。因为它表达的观念是新的。如果不惜让一个艺术家为了作品好卖，原地踏步，甚至回过头来倒退重复自己，特别是当一个艺术家不断进步，不断出新系列，越走越远，他的受众群体也是注定越来越小众。

Everyone is an artist。

——Joseph Beuys

新媒体时代下大众化传播方式使之成为了现实

作为一种新的艺术形式，新媒体艺术的发展速度极快，通过新的视角为大众提供了艺术创作的条件，使其能够充分体验艺术的乐趣。

在此条件下，大众不再依赖精英文化的艺术赋予，可真正实现自我选择、自我解放，体现于大众在网络中画作、剧本、小说、诗歌等的创作现状，人机交互为人们的审美体验、艺术评论、艺术欣赏、艺术创作等提供了良好的境况。

在新媒体艺术领域，

艺术家们正尝试从高雅的审美艺术殿堂走出，

其艺术创作则倾向于贴近生活。

生活中有很多鲜活的例子，如《蒙娜丽莎》的“恶搞”，制作者运用数字媒体技术进行画作的重组，出现了许多版本以供大众娱乐，这些都体现了新媒体艺术翻新的特点，也脱胎于后现代主义思想中的“非理性构成艺术”“艺术可解构观念”“艺术作品可复制性”等。

在当前新媒体艺术作品中，

人们在VR的世界里，

不仅可以遨游太空，探索海洋，

而且可以与艺术作品中的作家人物对话。

这一切，都让人们有了亲身体验的机会，他们的想法和对事件的思考也能从以往依赖新闻报道的语言描述和图音结合的方式转向亲自体验、独立判断、认知真相的方式。这种体验无疑是审美趋势转向刺激性体验的苗头。

中国艺术导演周东彦利用3D扫描结合浮空投影技术，将舞台的艺术渲染强化，虚实相间，光影互动，灵动虚幻，可以为观众带来非同凡响的视觉盛宴。这同样证明新媒体艺术的发展的确带给大众不同的感官体验和情感刺激。

“ 电脑、网络、交互艺术主要在连结心智 ”

——罗伊·阿斯科特

Twitter（中文译名推特）：是一个社交网络与微博客服务，它可以让用户更新不超过280个字符的消息（中文、日文和韩文为140个），这些消息也被称作“推文（Tweet）”。

西方社会的舆论传播进入了以情感驱动舆论走向，

社交媒体成为新媒体主流的后真相时代。

唐纳德·特朗普在美国主流媒体平台几乎一边倒支持希拉里的情况下赢得了大选

从传播学的视角来看,这正是后真相时代新媒体艺术在舆论传播领域的一种强势逆袭。而且，当前特朗普的“推特治国"对全球舆论场具有极为重要的影响力，史无前例，并直接影响国家关系的走向。

新媒体艺术的发展迅速是毋庸置疑的，

层出不穷的自媒体等更是证明了新媒体艺术的

生命力和存在的合理性。

而我们提到的“新媒体艺术”，也正是与网络、数字及虚拟现实相伴而生的艺术形式。作为新媒体，但更是作为一种艺术形式，那它赚钱与否必然是与市场有着直接的联系的。艺术作品的商业价值与其本身的关注度还是有很大的联系，而新媒体艺术越来越广的普及，得到大众的更加广泛的认可和欣赏。

既然有了新媒体艺术的不断尝试和出现，便证明了市场对这一层面的需求，在网络媒体和虚拟现实的推波助澜下，新媒体艺术的巨大的发展潜力不容小觑。更何况现如今新媒体在艺术方面早已为创作者和欣赏者都同步建立起了不同的体验（比如视觉3D体验），引起了很多人的兴趣。

新媒体艺术作为一种全新的艺术形式，

不仅给当代艺术的发展提供一个新的发展路线，

而且也提高了当代艺术的影响力和价值。

传统艺术和当代艺术都需要借助于一种崭新形式的艺术才能获得突破，从而实现质的飞跃。

随着时代的变化，当代艺术已经到了发展的瓶颈，其要想再一次得到发展，就必须在新技术的改变下才可能实现。

人们随处可见新媒体，这就彰显出新媒体对于人们生活的重要性和其普遍性，这个时候，艺术家们必须能够清楚地认识到新媒体艺术的价值，与当代艺术进行融合，逐步向新媒体艺术过渡，这样才能保证当代艺术有新的活力和新鲜血液的注入，以及更大的发展“钱”景。

New media art mainly refers to the artistic creation of circuit transmission and computer, focusing on the use of modern technology and new media forms to express the theme of works of art.

——Roy Ascott

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新媒体艺术让我们，看见另一种可能。一切新媒体艺术及其创作都是我们的演员，每天都有不同剧目轮番上演，走进这座使人神不暇给的艺术中心。

切·格瓦拉有句名言：“让我们面对现实，让我们忠于理想。”这句话送你我，也送给新媒体艺术。前方道阻且长，愿我们都能听从内心的声音，不惧历练，稳步向前。

感受光和影，

你会发现美，

艺术根本用不着焦虑，

反而可以缓解焦虑。

现在就到了

我们芝士局的辩论环节啦！

本期辩题：新媒体艺术应该向“钱”发展吗？

正方：应该

反方：不应该

以下为OF芝士局成员的内部辩论

欢迎围观，仅供参考